From Art To Makeup by the mua project
Del Arte al Maquillaje by the mua project
Alfonsina Martínez is a cibaeña who enjoys creating stuff. She has been making and undoing things since she was a little girl. As a visual artist and inventor, it has been difficult for her to marry a specific way to work with, which is why, according to her, the mua project is undoubtedly an extension of her artistic work.
But let it be herself who continues to tell us her story, and what the mua project is about.
Alfonsina, what is the mua project?
It is the new artistic project in which I have been working since last year, but in this 2019 I formalize it. My work materials are makeup products and accessories that can be complemented with photography to show the final product.
If you go to my Instagram profile, you may notice that I am the only model in the feed. This is because my face is the laboratory of experiments and my closest canvas. Of course, I also enjoy the process and the result a lot.
Although for the moment I am the one who models in the mua project, this project was conceptualized to do makeup on other people and offer my work as a service.
How did the mua project come about?
Before the mua project was born, my approach to the makeup world was unexpected. Since I was a little girl, I loved to contemplate my grandmother while she was putting on makeup to go out. When she was leaving, I was immediately going to "put on makeup" and, for sure, the result was a great disaster. Those failed attempts traumatized me, until recently when, thanks to the virtual incentive I received from mua's (makeup artists) through social networks, I felt a great desire to explore this field.
Could you tell us a little about your experience in the art world?
I am a Fine Arts graduate from the School of Design Altos de Chavón. Prior to my time in Chavón, I studied graphic design at the PUCMM and, while I was studying, I did several photography diplomas. In 2015, thanks to the curator training program, Curando Caribe —in which I participated—, organized by the Cultural Center of Spain in Santo Domingo and the Centro León, I had the opportunity to work in the Centro León, where I currently do curatorial assistance work and research for the photographic collection.
I do a chin of everything.
Is there a particular movement or artistic model that guides or influences you?
I do not think I have a particular model. I swear I constantly receive influence from what surrounds me and, of course, from what I consume visually through social networks.
With this project, I find it hilarious to think, for example, how I could translate works by Gustav Klimt, Paul Klee or Henri Matisse into makeup —to name a few—. In fact, I confess that I have a planned series like the one I just told you, but with Dominican painters.
What do you think should be highlighted about Dominican beauty?
I believe that the elements of miscegenation and the Afro-Dominican culture, in their colors and composition, are wonderful contributions that make the modern Dominican beauty richer. It is beautiful to see how, little by little, we disengage ourselves from the Euro-Anglocentric beauty canons that have been imposed on us and embrace our nature, whatever it may be.
In your makeup, you highlight the colors and the Dominican identity, is this intentional? Why?
Mmm... maybe because it is already part of our collective unconscious —yours as a receiver and mine as a creator— but, originally, it was not my intention to evoke dominance with makeup. However, I am sure that the colors, textures, and shapes that surround me influence the result.
How would you define Dominican beauty?
Richly multicultural, with deep and beautiful African roots.
What is the relationship that you can define between beauty and art?
Staying on this topic, and answering from my perspective, since I started doing makeup I have used almost the same work methodology that I use for the conception of any work or design; before I even grab the materials, the first thing I do is identify what I want to do and find my references. And after sketching and identifying the palette of colors and complementary elements, I start to play.
Anything else you want to add?
I think it would be great to highlight that social networks have really been a very important tool for this project. To be able to see how the best makeup artists in the industry work, to learn new techniques and materials and, of course, to share what I have been doing and that it reaches all of you is really amazing.
Alfonsina Martínez es una cibaeña que disfruta crear. Desde muy niña viene haciendo y deshaciendo cosas. Como artista visual e inventadora, se le ha hecho difícil casarse con un medio específico para trabajar, es por esto que, según afirma, the mua project es sin dudas una extensión de su trabajo artístico.
Pero dejemos que sea ella misma quien siga contándonos su historia, y de qué trata the mua project.
Alfonsina, ¿en qué consiste the mua project?
Es el nuevo proyecto artístico en el que he venido trabajando desde el año pasado, pero en este 2019 le doy formalidad. En él, mis materiales de trabajo son productos de maquillaje y accesorios que se puedan complementar con la fotografía para mostrar el producto final.
Si entran en mi perfil de Instagram, podrán notar que soy la única modelo en el feed. Esto es porque mi rostro es el laboratorio de experimentos y mi canvas más cercano. Claro que también disfruto mucho del proceso y del resultado.
Si bien por lo pronto soy quien modela en the mua project, este proyecto fue conceptualizado para maquillar a más personas y ofrecer mi trabajo como servicio.
¿Cómo surge the mua project?
Antes de nacer the mua project, mi acercamiento al mundo del maquillaje fue inesperado. Desde muchachita adoraba contemplar a mi abuela mientras se maquillaba para salir. Cuando ya salía, ahí iba Alfonsina a “maquillarse”, claro que el resultado era un magnífico desastre. Esos intentos fallidos me traumaron, hasta hace poco cuando, gracias al incentivo virtual que recibí de mua’s (make- up artists) por las redes sociales, sentí muchísimas ganas de explorar este medio.
¿Podrías contarnos un poco acerca de tu experiencia en el mundo del arte?
Soy egresada de la carrera de Bellas Artes de la Escuela de Diseño Altos de Chavón. Anterior a mi paso por Chavón, estudié diseño gráfico en la PUCMM y, entre estudio y estudio, realicé varios diplomados de fotografía. En 2015, gracias al programa de formación de curadores Curando Caribe —en el cual participé—, organizado por el Centro Cultural de España en Santo Domingo y el Centro León, se me presentó la oportunidad de ingresar al cuerpo de trabajo de este último, en donde actualmente realizo trabajos de asistencia curatorial e investigación de la colección fotográfica.
Hago un chin de todo.
¿Hay algún movimiento o modelo artístico particular que te guíe o te influya?
Creo que no tengo un modelo en particular. Te juro que recibo constantemente influencia de lo que me rodea y, claro, de lo que consumo visualmente por redes sociales.
Con este proyecto se me hace divertidísimo pensar, por ejemplo, cómo podría traducir obras de Gustav Klimt, Paul Klee o Henri Matisse al maquillaje (por nombrar algunos). De hecho, te confieso que tengo una serie planeada como la que recién te cuento, pero con pintorxs dominicanxs.
¿Qué crees que se deba resaltar de la belleza dominicana?
Creo que los elementos del mestizaje y la cultura afro-dominicana, en sus colores y composición, son aportes maravillosos que suman a la belleza dominicana moderna. Es hermoso ver cómo, poquito a poco, nos desenganchamos de los cánones de belleza euro-anglocentristas que se nos han impuesto y abrazamos nuestra naturaleza, sea cual sea.
En tus maquillajes resaltas los colores y la identidad dominicana, ¿esto es intencional? ¿Por qué?
Mmm… quizás porque ya forma parte de nuestro inconsciente colectivo (el tuyo como receptora y el mío como creadora) pero, originalmente no fue mi intención evocar la dominicanidad con el maquillaje. Sin embargo, estoy segura que los colores, texturas y formas que me rodean influyen en el resultado.
¿Cómo definirías a la belleza dominicana?
Riquísimamente multicultural, con una profunda y hermosa raíz africana.
¿Cuál es la relación que puedes definir entre belleza y arte?
Quedándonos en este tema, y respondiéndote desde mi perspectiva, desde que inicié a realizar maquillajes he empleado casi la misma metodología de trabajo que utilizo para la concepción de cualquier obra o diseño; antes de siquiera tomar en mano los materiales, lo primero que hago es identificar qué quiero hacer y buscar mis referencias. Ya luego de bocetar e identificar la paleta de colores y elementos complementarios, comienzo a jugar.
¿Algo más que quieras agregar?
Creo que sería buenísimo resaltar que de verdad las redes sociales han sido una herramienta de suma importancia para este proyecto. Poder ver de ahí a ahí cómo trabajan lxs mejores maquilladorxs de la industria, aprender nuevas técnicas y materiales y, desde luego, compartir lo que vengo haciendo y que les llegue a todos ustedes es demasiado genial.
Dahiana studied journalism in Spain and works as a multimedia producer in Santiago, Dominican Republic. She is a writer, photographer, traveler, GLR and human, and she loves to tell stories through different media and platforms like her blog. / Dahiana estudió Periodismo en España y labora como productora multimedia en Santiago, República Dominicana. Es una escritora, fotógrafa, viajera, GLR y humana, y le encanta contar historias a través de distintos medios y plataformas como su blog.